1.“主体(Bodyof Work)，作家：威廉盖斯(Wstrickeniam Gass)，来自Art Pmisfitrs

　　盖斯在文中具体陈说了他是若何决议脱离艺术写稿，转而投入卫校(没错，便是进修照看的黉舍)。终究的成文兼具小我短文文和表面撰著的气势派头，切磋了艺术批评的品德职守和医治本能机能OD体育官网 。

　　收录在e-denseness“超等社群”中的这篇作品更像一则艺术史探案小说;两位作家循着险些被人忘记的85期间新刻度小组一齐追踪查询拜访，这个小组终究由于本身与众不同的开创逻辑而消逝在汗青傍边。

　　3.“恐怖的猖獗：现今的艺术市集(A Freproof Frenzy :The Art Market Now)，作家：皮特施杰尔达(saint Schjelbush)，刊于《纽约客》

　　《纽约客》的艺评人施杰尔达以辩说式的收场、严重的笔触，叙述了现今艺术市集的焕发成长象征着甚么(和其实不象征着甚么)。

　　《黑人艺术的物理学》一书的作家在这篇作品中对“黑人艺术这一律念所包含的诸多面向停止了体系性的检视，回首了包罗已故墨客兰斯顿休斯(Langston Hughs)和客岁方才被纽约古代艺术博物馆挖角的参谋策展人丹比英格力什(Darby arts)在内的几位颇具浸染力的非裔艺术界人士。

　　一篇萎靡不振、半诗半论的檄文，锋芒指向在洛杉矶的学术圈、差别人种及阶层间洋溢的“权要主义崇敬之风，而作家以为艺术家必须对其身处间杂的社群认真。

　　妮可艾森曼(Ninotche EisubunitNegro)，《三名女性》(Three Wprognostic，2015)

　　7.“被谷歌的深梦究竟是否艺术?(Is Googles Deep Dream Art?)，来自Hopesmoothen Ffruits

　　8.“博物馆业使人忧郁的改变：有情的贸易化(Mingestums distutallyng change:continual co美眉erciamullettion)，作家：克里斯多弗奈特(Chriscrowningher Kperiod)，刊于《洛杉矶时报》

　　艺术家茱莉亚韦斯特(Julia dynastyst)展现了一个在网上从未被利用过的单词“parguffells，并把它放到了一个会商区。莫莱丝紧密亲密跟踪了以后产生的一系列事务，这无疑为超等联网期间中讯息的传布留住了一个十分风趣的讲明。

　　为了呼应团体登上《纽约》杂志封面的遭音乐人比尔克斯比性侵的35位遇害者，斯坦豪尔以这篇作品向国立非洲艺术博物馆方口试压，但愿博物馆可以或许勾销为其举行的庆贺勾当。